《舞台上的平行空間》[文字專欄]
第九回——一瞬即逝的時空

時間回到二零一三年的八月,當時已得悉展覽計劃書通過了,正躊躇應否推遲原定十二月在文化中心大堂的較小型展覽。會議過後,我們決定:不如先來一次小型實驗吧!

九月至十一月,經過每個星期天的密集式會議,設計概念,空間運用,香港劇場生態,劇場人物訪問,過去的經典劇場演出,都在集思廣益。十二月二十五日,第一回的實驗展覽開幕。那不過是十三個月前的事情。

舞台製作是一門綜合的藝術,展覽亦然。一個想法,要抵受得起不同部門的多重「execution」,才能實現。而在這十多個月之間,「平行空間」這個意念,亦經歷了無數的討論,拆解,再構思,也遇過不小難題與挑戰,才走到今天的終結篇。

主席羅國豪的人手調配與快速應變、聯合策展人陳焯華的意念思辯、財務甘玉儀(她的工作已不止是財務了)與宣傳鄭永強的適時策劃、項目統籌劉漢華與利湛求的高超技術低調配合、總編輯周潁榆的旁徵博引,加上一眾平面與空間設計隊員日以繼夜的無間斷努力、短片創作與錄像製作小組的超額付出,還有不能盡錄的團隊成員交織成的創作過程,都沉澱成今日你所見到的一室光景。

將虛幻意念實際執行,往往需要隨機應變,也得靠一點靈光。

以藝術中心五樓01展區「劇場是… 」為例,構思是以三種比例的模型,配合安放四周的小型燈具,將人與物的影像重疊到白牆上,並讓觀眾通過光影之間,將其流動的人影融合其中,以帶出序言提及的「注視」與「被注視」的主題……

到實際執行,我們只有兩天的時間,應付十個展區的裝置陳設,人手略嫌不足。而01展區的光影與景物調度,好比一個舞台空間的技術計算與美學調節。燈光設計師劉銘鏗在我們遇到技術困境之際適時現身,亦以其立體紙藝技巧融合其中,讓我們終可在預算緊湊時間之內調較出合意效果。

意念與執行,也是兩個平行空間。而將意念連繫到最終成果的,叫做經歷。

這個經歷的成果,快將完結,在一瞬即逝之前,謹以展覽的序言作結,期望可解答近日部份有關「甚麼是平行空間」的疑問。

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序:《舞台上的平行空間》

「我可以選取任何一個空的空間,稱它為空曠的舞台。如果有一個人在另一個人的觀看下走過這個空的空間,這就足以構成一個劇場行為。」

上世紀對世界劇場最具影響力的英國導演彼得・布魯克 (Peter Brook) 在其名著《空的空間》 (The Empty Space) 寫過的這段話,是他對當代世界劇場發展影響最深遠的劇場定義。簡言之,一個人在某人的注視下,在任何時間,經過任何「空的空間」,便是一個「劇場行為」。

「甚麼是劇場?」這問題歷久彌新。不同時代,不同地域,甚至不同的人,皆可依據一時風尚、一地思潮、或某地獨有文化、某人主觀想法,各自有其演譯。

客觀而言,劇場是一個地方的綜合藝術文化的體現。劇場也是思想沉澱之地,一種教育和內涵。香港作為一個享有資訊和創作自由,文化底蘊卻未算深廣的城市,從一九六二年建成香港大會堂開始,到今天擁有超過四十個演出場地,在經歷過五十多年的劇場文化發展後,我們發展成每年製作超過四百部各式劇場作品的文化都會。

在劇場製作數量密集、演期短暫的氛圍下,我們經歷的,是一個節奏極快的「空的空間」。在恆常經歷變化已成為習慣的當下,香港獨有的「劇場行為」,是不斷高速的「經過」,而鮮有沉澱和「注視」這個「過程」。

「舞台上的平行空間」,就是嘗試在我們獨特的「空的空間」以外,築構平行空間,以時間的連繫、空間的回索、意念的承傳,在一系列舞台作品及物品的展示、分享、交流與記錄之 下,回望過去三十年的舞台技術及設計的歷程,就像走進時光機,穿越扭曲了的時間,到了另一個空間一樣。在這裡,讓我們重新探索這個城市曾經存在過的「劇場行為」。

在這個展覽裡,我們收集了多個本地舞台創作、設計、製作及技術人員的說話和作品,讓大家透過文字、錄像、設計草圖、舞台工具和實物等,窺探各個劇場工作者對於「甚麼是劇場」的自身演繹和故事。我們也分析和呈現了有關香港表演場地和劇場製作的數據資料,從另一個角度回顧這個城市的舞台空間。

在急速的生活節奏中,我們是時候放慢腳步,看看這些年來,我們在劇場內外,經歷過甚麼。

香港舞台技術及設計人員協會
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“I can take any empty space and call it a bare stage. A man walks across this empty space whilst someone else is watching him, and this is all I need for an act of theatre to be engaged.”
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《舞台上的平行空間》
聯合策展人:徐碩朋
2015年1月31日

《舞台上的平行空間》[文字專欄]
第八回 ——舞台科藝一小步

2013年,一位5歲小朋友,見到爸爸好開心,拿着電話高談闊論,通話完,小朋友問爸爸:「做乜咁嘈呀?」爸爸說:「爸爸有個project攞到政府funding,跟住一段時間可能會好忙了,妳⋯⋯」好明顯接下來的內容小朋友都不感興趣,爸爸未講完她就轉身跟她的那些「寶石寵物」玩了。

2015年1月,小朋友已6歲半了,晚飯後在書桌寫字畫畫,爸爸在旁按着手機忙這忙那;小朋友拿起畫作問道:「爸爸,你知不知他是誰?」爸爸答:「雪人?」小朋友沒好氣的說:「Baymax呀!」好明顯小朋友對爸爸的工作仍然不太關心,她關心的,大概只是由「寶石寵物」改為「Elsa公主」,再變成Big Hero 6 而已。

《舞台上的平行空間》快走到尾聲了!我的女兒長大了不少,HKATTS也「進化」了很多。

從2013年的展覽Part I、盧教授與魯師傅的專業對話,2014年的工作坊、專業對話2及3、及在希慎廣場的展覽Part II,一直走來,原來是一件不容易的事。這次近兩年的展覽計劃,無非是希望提升市民大眾對舞台科藝的認識;在這段「落手落腳」的過程裡,對HKATTS整個團隊,尤其是做慣Designer的我們,實在是一個考驗。

能夠撐得到今時今日,真的要多謝一眾劇場好友、前輩、新知、學生們的鼎力支持。對各位曾經參與「平行空間」的朋友,有份幫HKATTS一把的朋友,在下無言感激!

力氣確的花了不少,但論成果,自知還未談得上,因為無論如何,這也只是為舞台科藝行出一小步。

我女兒並沒有像那位問特首問題的5歲小朋友般的遠大目光,懂得問特首香港的土地供應問題;但她卻讓我想到,為何劇場不能創造我們的「Elsa公主」,走向「大眾」,成為「大眾」?無錯,這不是4年5年,能夠一步登天的事。然而,就算小朋友無「問題」,對文化政策,對本地台前幕後人才培訓,甚至觀眾教育,我們也應該即時展開長遠規劃及開發工作。

《舞台上的平行空間》展覽Part III 將於本月21日至2月1日,假香港藝術中心包氏畫廊舉行。

 

監製
羅國豪
2015年1月16日

《舞台上的平行空間》[文字專欄]
第七回——最後今、明兩天的展覽

「劇場生息如人間,老舊的凋零,新的藝術也在同時誕生,它反映著最當下的社會脈動。劇場的優點,在於人與人面對面,人與表演面對面,人與重要議題面對面,這種感動能持續到隔天早晨。」**

-世界知名美藉華裔舞台設計家- 李名覺

看李名覺先生的文字,得知作為一位舞台設計師,社會觸覺不可或缺。李在其訪談中**說,近十年美國政府為了「反恐」而漸漸失卻對「私隱」的保障,令他感到不安。

劇場從來都是社會的鏡子,藝術創作與社會狀況,從來都息息相關。近月香港對普選的爭議,及至逾月的佔領運動,或多或少影響著各藝術創作者的思路與情緒。我們不能寄望可從劇場作品中找到答案,但至少,劇場是一個可供自由抒發情感、表達想法、營造想像的空間。意見不盡相同,但創作自由的原則應該一致。

刻下,《舞台上的平行空間》第二部份正與布拉格劇場設計展(PQ2015)的香港地區比賽展覽同期進行。前者於銅鑼灣希慎廣場,後者在灣仔香港演藝學院大堂展示。若你對兩者都有興趣,不妨先往希慎,再去演藝觀看兩個展覽,當可窺看舞台設計與技術,如何應用於意念的表達,繼而在有限的空間,反映當下城市的脈動,從而與你的想像對話。

明年一月廿三日,我們將在灣仔香港藝術中心四、五樓包氏畫廊,舉行《舞台上的平行空間》第三部份展覽。受到近日的街頭公共藝術作品啟發,第三部份將增設更多互動創作,以至實時表演展區,以鼓勵各設計系學生及劇場工作者參與,以引發更多層次的交流。詳情將稍後公佈。

本星期日,當PQ2015香港地區比賽的評審們,在演藝學院大堂選出優勝的作品後,我們將與《平行空間》同期籌備布拉格香港展館的終極設計方案。展館定案將於明年四、五月間,在香港組裝預展後,便會運往捷克布拉格,參與於六月十八至廿八日舉行的布拉格劇場設計四年展,作競賽性的展覽。

屆時,世界各地近四年間的社會動態、劇場脈動,將兼收並蓄,同期散落布拉格舊城區各個具歷史意義的展館,與空間及時代對話。

「劇場是社會的一層內涵, 像教育一樣。」**

《舞台上的平行空間》
聯合策展人:徐碩朋
2014年11月15日

* 《舞台上的平行空間》第二部份及布拉格劇場設計展(PQ2015)香港地區比賽展均同期展至本星期日晩上十時正。

** 節錄自《劇場名朝》(The Designs of MING CHO LEE) 台,200.

《舞台上的平行空間》[文字專欄]
第六回——第二部份 希慎廣場見!

今天距離《舞台上的平行空間》第二部份的展期,大概已不足兩星期了!HKATTS團隊正密鑼緊鼓,作最後準備。什麼是燈光設計,什麼是音響設計,什麼是佈景及服裝設計,在這輪展覽中,我們會還原基本步,向廣大市民介紹一下我們舞台幕後人員的工作。

還記得申辦這系列展覽的其中一個主因,是希望大眾更了解我們「舞台設計及技術」這個專業,讓大家在觀看精彩演出的同時,亦能懂很欣賞幕後團隊的心血。

香港舞台設計展2013-15 (TDE 2013-15)
《舞台上的平行空間》第二部份
詳情如下:
展期:二零一四年十月二十七日 至 十一月九日
地點:銅鑼灣 希慎廣場 4/F,7/F,9/F,10/F,12/F
開放時間:上午十時至晚上十時 (星期五及星期六至晚上十一時)

特別推介:
一)跨層展覽,體驗設計師工作
四個舞台設計範疇——音響、燈光、服裝及佈景,會於場地的不同樓層展示;觀眾可親身體會當設計師的滋味,並拍照留念。

二)TDE百子櫃
在這現代百子櫃裡,大家可看到舞台的歷史、行内專業術語介紹以及一些舞台技術上的「珍品」。看過之後,就像是上了一課舞台科藝入門。

三)「全息」舞台,舞台詮譯
透過「全息投影」技術,為大家介紹過去四年香港一些重點舞台作品。有iPad 的朋友,記得帶來一同體驗一下!

四)「朱凌凌」話你知「乜嘢係設計」!
「朱凌凌」以短片形式,介紹何謂音響、燈光、服裝及佈景設計。深入淺出,風趣抵死,切勿錯過!

順帶一提,展期內設有免費導賞團,名額有限,有興趣團體可電郵至hkatts@hkatts.com.hk 報名及查詢。

各位行內行外的朋友,約定你,希慎廣場見!

香港舞台設計展2013-15 《舞台上的平行空間》
監製
羅國豪
二零一四年十月十五日


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《舞台上的平行空間》 [文字專欄]
第五回 ——創意‧追逐‧答客問

賴聲川在其著作中說:「創意就是出一個題目,然後解這題目。」我們都慣於被動,只努力學「如何答」,忽略了「如何問」,是故「創意」甚少機會能循環下去。

去年,我們在文化中心出了一道題目,叫做《舞台上的平行空間》展覽Part I。

自展覽過後,聽過不同的意見:

「乜嘢係平行空間?」
「究竟個展覽想講乜?」
「將Edward Hopper的畫變成立體空間幾有趣……」
「Video唔夠聲……」
「唔錯,可以短時間睇返多個舞台設計作品……」
「展期太短……」
「展覽景片會唔會留返做巡迴?」

一轉眼已經八個月,這期間不斷反覆思量,檢討不同意見,嘗試解解題為創意追逐。而這段期間 (如上一回文字專欄我們的財政Virginia所言)—— 我們未曾停下過……

為了同時兼顧下一部份《平行空間》展覽與明年的布拉格劇場設計四年展 (PQ2015) 香港部份籌備工作,我們每星期也在開會與經歷各項「死線」。

四月份,我們四位籌委成員因應來年PQ2015主辦單位的全新策展方向,一同到布拉格參與策展研討會 (PQ Spatial Curation Symposium),與各國策展人交流想法,了解來年展覽新構思,以及實地仔細考察各大小展覽場地,為香港館選擇合適展場。

同時間,我們為今年十月底在銅鑼灣希慎廣場 (Hysan Place) 及明年一月在香港藝術中心的第二、三部份《平行空間》展覽著手構思籌備,嘗試在解題後再出兩道題目。

在我們的構思,希慎廣場的展覽是「對外」的,主要向公眾簡介「甚麼是舞台佈景、服裝、燈光、音響設計」,帶出「舞台就是幻象!」;而藝術中心的展覽除了「對外」,還會兼顧「向內」,為劇場人及劇場觀眾回顧及展示香港舞台發展的面貌,以反思角度帶出「我們在進步嗎?」。

一面拋磚,另一面引玉,舞台上下前後,期待各自的發現與解答,循環下去,啓動更多「平行空間」。

你們的回應,將會帶來下一回文字專欄的題目。

舞台上的平行空間
聯合策展人
徐碩朋
2014年9月4日

《舞台上的平行空間》 [文字專欄]
第四回——星期日的約會

完成文化中心展覽至今兩個多月,我們只休息了一個星期,又已經再開始星期日早上開會生涯。

因為我們正同時籌備布拉格四年展(PQ15),我們現在把香港舞台設計展與PQ2015各自安排每隔一個星期開會,即是說,兩個活動參與籌備人士,都要每星期日開會了。

有一次當我早上起床想到又要出門時,突然有些回到以前每星期返教會的感覺。其實我都已經開始習慣,反而覺得連假期都早起的感覺很好!以往的星期日早上都會混混噩噩地消磨掉:如上網及打機等,現在反而覺得充實,雖然回家時已經是下午四時後,但還有時間做些家務。又如果因大家時間未能配合而要取消或更改會議日期時,我會更珍惜這一天的「意外假期」。

節目預告:若大家曾到訪過文化中心展覽,會知道我們會播放一些舞台人物專訪,未來在藝術中心的展覽也會有一些訪問,包括數星期前由台灣退休回美國的莫禮圖先生(Donato Moreno)。Donato曾任教於美國北卡羅萊納藝術學院,香港演藝學院及台灣國立台北藝術大學,亦為專業製作担任舞台設計及燈光設計師。為何Donato視舞台設計為一個「計劃書(proposal)」?他又如何分析香港、台灣以至美國的舞台設計及學生的分別,請密切留意香港舞台設計展於藝術中心的展覽。

香港舞台技術及設計人員協會
財政

甘玉儀

《舞台上的平行空間》 [文字專欄]
第三回——籌備中的展覽

今次舞台設計展籌備工作其實早於2012年中已經開始。

原本這次計劃是每四年一次PQ選拔展以外的中期展覽,希望可以展示更多舞台作品給大眾同一時間欣賞。但籌備工作真的不容易:要埋班、定主題、選日期、揀場地,更重要的當然是要申請資助。
基於申請資助及批核等的日程限制,這個計劃最終成為了橫跨2013至2015年的一連串活動,包括展覽、講座、學校工作坊及專業對話。亦因為規模比以往的大、時期亦較長,對HKATTS七位董事局成員是很大的挑戰,幸好有幾位曾協助PQ2011及新聘請的年青人分担多項工作, 現在我們的主要工作團隊已經有10多人,但仍未足以應付所有工作,在此,我們歡迎有心人仕加入,一起參與籌備這次計劃。

由今期開始,我將會續一介紹我們工作團隊成員。

首先自我介紹:我其實已經在舞台界半退休了!現除正職外,主要參與HATTS及香港演藝學院舞台及製作藝術校友會的會務工作。一如以往,我這次主要負責財務一職。數字一直是我的強項,在HKATTS董事局中亦擔任財政,故理所當然地管錢。

這次連串活動中,亦會回顧一些早期香港舞台製作、設計及技術。
開始籌備會議時,才驚覺我是整個籌備委員會中最早出道的,但其實我只是1986年才開始觀看舞台演出,1987年才參與第一個舞台製作……當會議中提及一些我亦只是聽說過的製作,其他委員都無法應對,再早期的製作更是完全空白。有見及此,今年年初我們開始約見一些舞台界資深工作人員, 從他們口中發掘一些新鮮及有趣的人與事。已拜會的包括余振球先生,張可堅先生,陳健彬先生及林青先生,還有在文化中心展覽中專業對話的兩位嘉賓盧景文教授及行內尊稱魯師傅魯德義先生,和錄像訪問的李炳強 (Peter Li) 先生及馮國彬先生。

約見資深工作者將會一直繼續:2014年1月,我們將會拜訪一位現已年過八十, 曾作舞台設計師的外藉畫家,稍後再給大家介紹與分享。

香港舞台技術及設計人員協會
財政

甘玉儀

《舞台上的平行空間》 [文字專欄]
第二回——遊走時光之間

今回,想說說其中一個引發「平行空間」構思的經歷。 2007年,在捷克布拉格看了一個舞台設計個人回顧展,一個令我吃了一驚的陌生名字—— 羅斯特(Frantisek Troster 1904-1968)。

在學時期,我們接觸有關舞台設計發展的學術資料,例如從繪畫布幕到築構立體空間,從具像到意像,以至”Scenography”這個有關整合舞台設計各範疇的概念,大多是從西方國家 ,如英國或美國等地而得來。
令我訝異的,是看到羅斯特的舞台設計圖、照片和模型,在過往認知上使我認為那些概念應屬於西歐英美70年代的設計。而身處東歐的羅斯特,他的概念其實早在40至60年代已設計了出來!那刻,就像走進時光機,穿越扭曲了的時間,到了另一個空間一樣。

這種感覺,大概就像看到達文西(Leonardo da Vinci)於15世紀,工業革命還遠遠未到時,他已繪畫了直升機草圖,又或是阿爾欽博托(Giuseppe Arcimboldo) ,在文藝復興時期的16世紀,卻已畫出了超現實主義的畫作,如時空錯置般,令人驚歎! 那年,看過展覽後回港,旋即上網搜尋一下”Frantisek Troster”,竟然一無所獲!在英語世界(莫論華語) ,就連一個簡單的人物介紹也欠奉!

翻查資料,發現在二次世界大戰之間,東歐各國,尤其捷克,戲劇發展並沒有因戰亂而停下,其舞台設計觀念更比西方國家超前了二十年。只因在冷戰時期,鐵幕之內,資訊不易流通,致圍牆之內的思潮未能通往自由世界而已。

近年在網絡上,已看到在世界各地的舞台工作者,陸續為這片歴史遺留下來的片段補白。若以此觀照,我們身處一個資訊自由的城市,回望過去30年的舞台技術及設計的歷程,一迅間的舞台製作週期、短暫的演出場數,製作數量的多和密集……彷佛也成了另一度圍牆鐵幕!很多發生過的思潮片段、舞台光景,並沒有因存在過而留下。

「平行空間」,就是嘗試以時間的連繫、空間的回索、意念的承傳,在一系列的展示、交流、探討與記錄,期望可為一個節奏太快的城市,來一個小小的補白。

舞台上的平行空間
策展人
徐碩朋 2013年11月8日

《舞台上的平行空間》 [文字專欄]
第一回——「我們在進步嗎?」

轉瞬間,香港舞台技術及設計人員協會(HKATTS)已踏入第二十四個年頭。從1989年創立至今,無論是舞台當中的技術、創作、場地、人事、教育或傳承,都有著莫大變化;不過,在生生不息的同時,我們不禁會問一句:「我們在進步嗎?」

同一齣劇作演出,又或同一團體的同樣製作,當下這刻與八十年代比較,創作空間有否更廣闊?資源有否更充裕?場地配合、技術運用和製作準繩度有否提升?觀眾質素或要求有否不同?觀眾層有否增添?甚或切身一點,政府和普羅大眾,對這班幕後技術及設計人員,有否更認識,更重視?

作為一個舞台幕後人員專業組織,HKATTS希望踏前一步,進入社區,透過一連串展覧及活動,讓普羅市民更了解我們的專業,也讓業界朋友可藉此加深討論,集思廣益。

《香港舞台設計展2013-2015——舞台上的平行空間》是HKATTS前所未有的嘗試,得到民政事務局藝能發展資助計劃的支持,從2013至2015年間,HKATTS將分三個階段於不用場地舉辦舞台設計展覽,輔以專業對話、專題工作坊及導賞活動等活動,策展人陳焯華、伍宇烈及徐碩朋,與一眾HKATTS製作團隊,在未來的一段時間,為大家發掘和展現有關劇場設計及技術工作的種種故事。

此《舞台上的平行空間》文字專欄,今天率先面世,將定期為大家發表有關展覽及HKATTS的資訊,希望大家密切留意,鼎力支持。謝謝!

香港舞台技術及設計人員協會
主席

羅國豪
2013年10月15日

「香港舞台設計展 《舞台上的平行空間》」獲香港特別行政區政府「藝能發展資助計劃」的資助。
節目/活動內容並不反映香港特別行政區政府的意見

“Parallel Space: Hong Kong Scenography Design Exhibition” is financially supported by the Arts Capacity Development Funding Scheme of the Government of the Hong Kong Special Administrative Region.
The content of this programme does not reflect the views of the Government of the Hong Kong Special Administrative Region.